📰 重點摘要

馬克·華柏格（Mark Wahlberg）在TechCrunch Disrupt大會上表態，認為AI若「用對方法」，在電影產業中仍有一席之地。這位演員兼創業投資人表示，他正考慮在即將開拍、由自己主演的Pete Rose傳記電影中運用AI，用來強化球場場景等視覺效果，而非取代真人演出。他明確劃出界線：不認同把點子丟進ChatGPT生成劇本後直接拍攝、完全不用真演員，但若AI只是用來「增強」現有製作內容，他完全支持。

華柏格同時強調故事性才是電影的核心。他回顧自己曾參與大型特效電影（如與《侵略性特效》時代相近的作品，例如《侵機》《海上驚魂》），認為當年那種「百尺巨浪」級的電腦特效在當時是技術突破，但現在這類效果已難以再造驚艷感，因此他現在對「特效主導型」電影的熱情不如對「真實敘事」電影高。

被問及是否造訪過CAA（Creative Artists Agency）的「The Vault」——一個讓演員透過掃描技術擷取身體、臉部、動作與聲音以建立AI分身的設施時，華柏格表示尚未去過，但對此持開放態度。他甚至表示，若未來自己的子孫能掌管他的AI肖像與形象、讓他「出現」在好電影中，他會覺得很酷；對於自己主演的動畫劇《泰迪熊》（Ted）未來以AI分身形式延續數十年，他也不排斥，認為觀眾若真心想看，就該有權利看到。

💬 JudyAI Lab 觀點

華柏格在TechCrunch Disrupt表態,他不一刀切反對AI,而是劃出界線:用AI強化場景等製作內容可以,但完全由AI生成劇本、捨棄真演員則不行。這種「增強而非取代」的立場,比單純擁抱或抵制更接近多數產業態度。

對AI builder而言,這反映一個設計思維:使用者接受AI的門檻,往往不在技術能不能做到,而在AI介入的位置是補強核心價值,還是取代核心價值。華柏格對掃描建立AI分身的技術持開放態度,前提是由人決定如何使用,而非技術自動取代人。產品設計若先想清楚哪些環節是使用者認定的核心,再決定AI放哪裡介入,會比全自動化更容易被接受。

下次設計AI功能時,不妨先問:這功能是在放大使用者核心能力,還是悄悄取代它。

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